Гедда Габлер… История про то, как в мещанской среде жить до того тошно, что лучше застрелиться. Конечно, в пьесе Генрика Ибсена, как и в спектакле Ирины Керученко, все гораздо сложнее. Тем интереснее и любопытнее попытка понять людей, для которых решение подобных проблем жизненно необходимо.

Гедда Габлер — главная героиня произведения величайшего норвежского драматурга. Актриса Елена Лямина подходит на эту роль идеально. Ей к лицу амплуа роковой красавицы. Надменная, с королевской осанкой, стремительными тигриными движениями и прозрачным ледяным взглядом. Гедда красива отвлеченной, неженственной красотой. В ее улыбке — угроза. Ее любезность с подвохом. Ее дружелюбие — опасная фальшь. В Гедде есть что-то от Катерины в «Грозе»: такое же неистовое стремление вырваться на свободу любой ценой, пусть даже ценой жизни.

Автор называет пьесу «Гедда Габлер», хотя героиня уже носит фамилию мужа — Тесман. Дочь боевого генерала и аристократка до мозга костей… Папа приучил ее к эффектным жестам: любимая забава — стрельба из коллекционных пистолетов. По сути, ни для чего иного Геда не пригодна, хотя амбиции у девушки велики. Возможно, она еще очень молода и — в силу натуры либо воспитания — очень инфантильна. Однако изменять себе после замужества Гедда совсем не собирается.

Властная дочь генерала Габлера играет людьми. Ибсен опять строит кукольный дом. Но героиня не ощущает себя игрушкой, напротив, считает всех и каждого своими игрушками, с которыми можно развлекаться, когда захочется. Геда наслаждается, сочиняя целые сценарии чужой жизни — и для простачка-мужа Йоргена Тесмана, и для романтического увлечения юности, к которому Гедду до сих пор тянет как женщину, Эйлерта Левборга, и для циника Бракка, и для влюбленной простушки Теа. В современном понимании Гедда — стерва. Но стерва, кончающая суицидом, — нонсенс. Можно конечно предположить, что девушка психически больна, ведь такого гипернарциссизма еще нужно поискать. Но ведь у всего есть причина…

Может проблема в том, что героиня страдает от заурядности существования, она боится умереть от скуки? Обязанности жены, матери, подруги — не для нее. Гедду раздражает любая привязанность к быту. Вероятно поэтому дом мужа она воспринимает как временное пристанище. Это достаточно четко прослеживается в сценографии: вся мебель обернута упаковочной бумагой, но ее никто полностью не срывает.

Гедда не умеет любить. Но посудите сами, разве рядом с ней есть хоть один мужчина, которым могла бы увлечься хоть мало-мальски умная женщина? Кто-то может назвать Гедду садомазохистской, убийцей с суицидальными наклонностями. Как же иначе? Она видит настоящую КРАСОТУ лишь в смерти. Но ее тоску по красоте легко понять, ведь ничего красивого вокруг Гедды просто нет! Ее окружают ничтожества мужского пола (не говоря уж о женщинах...). Бесконечное щебетание лезущей во все семейные дела тетушки, которая с невероятной настойчивостью делает вид, что присутствует при домашней идиллии. Думаю, каждая из нас с наслаждением выставила бы ее за дверь! Теа будто создана, чтобы ею помыкали подруги. Это милое существо с растерянной улыбкой рассказывает «подруге» о взаимоотношениях с неким Левборгом, загадочным персонажем, о котором, подобно беккетовскому Годо, все говорят хороших полспектакля.

Настоящие мужчины… Наш последний шанс, наша последняя надежда… Но их в пьесе нет. (Мнение автора не совпадает с мнением редактора :) Прим.ред.) Гедда вышла за Тесмана без малейшего чувства. Она презирает мужа, добродушную посредственность, который по-детски радуется шерстяным тапочкам, привезенным тетей. В науке Тесман — рабочая лошадка. Занимается брабантскими кустарными промыслами Средних веков. Кстати, а какие там были промыслы? Брабантские кружева… Получается, Тесман изучает ЖЕНСКИЕ кустарные промыслы. А Гедду от любых женских промыслов (жена, мать, хозяйка дома) просто воротит. Тесман же души не чает в своей гордой красавице и купается в семейном счастье.

Друг семьи асессор Бракк — гнусный соблазнитель, желающий стать «единственным петухом в курятнике». Разве с таким возможна измена?

Спившийся гений Эйлерт Левборг когда-то действительно был Гедде небезразличен. Легко угадывается, как с замиранием сердца она ждет его возвращения. Но и этот персонаж, написавший выдающийся научный труд, ее разочаровывает.

Итог печален: Гедда сжигает рукопись великой книги своего бывшего возлюбленного, которую тот называл не иначе как «мое дитя», и убивает ребенка в своей утробе, пустив пулю в висок.

Жирный знак равенства поставил Ибсен между сильной и несчастной женщинами. И не ошибся. Ему удалось соединить проблемы, которые всегда будут звучать актуально – проблемы красоты и одиночества личности в обществе.

Кулуары

Александр, прораб, 25 лет:
— Слабая пьеса. Не захватил сюжет. Хочется не то что экшена, а интересной развязки. А она была предсказуемой. Не совсем это молодежно. Это более классический спектакль. С лету заметен профессионализм актеров, все очень грамотно — виден уровень. А пьеса сероватая.

Дэн, 14 лет, в очках:
— Мне не понравилось. Не очень понял, к чему это все, что все это значило. Просто досмотрел, чтобы понять, чем все это закончится. Стою, нюхаю дым сигаретный и думаю о «Чморике».

Алеся, преподаватель английского, в своем возрасте:
— Впечатление положительным не назовешь. Иногда было скучно оттого что все слишком жизненно. По-бытовому. Иногда, особенно под финал, становилось жутко и противно, потому что посмотрела на себя со стороны. Слишком сильно ассоциировала себя с героиней. С этими мыслями во время спектакля хотелось выйти из зала и начать жизнь заново. А сейчас стою, курю и думаю, что менять ничего не хочу, потому что как героиня — не смогу, а по-другому… Одним словом, мой спектакль еще не закончился.

Свободный художник и демагог, где-то 16-61:
— На пустом месте баба нагородила такую фигню!.. Сильные стороны: уровень театра. Он виден во всем: Высокий уровень режиссерского профессионализма; каждый артист в своей роли демонстрирует высокое индивидуальное мастерство. Ну и в целом — очень стильный, крепко сбитый спектакль. Но есть и минусы: женщина — режиссер!!!!! Я понимаю, почему режиссеру было интересно работать над спектаклем и характером главной героини, но для мужчин женская душа потемки, а такая как у Гедды Габлер — и вовсе темный лес. И изучать нюансы женской психологии не очень интересно, лучше такую женщину сразу пристрелить, чтобы не мучалась. Второй минус — слабость материала, самой пьесы. Мало динамики, действия мало. Ну и третье: для Могилева подобный спектакль слишком элитарен. Он требует очень утонченной, воспитанной на лучших образчиках театра публики, а в Могилеве подобной очень мало. Но на фестивале интересно было смотреть «Гедду Габлер» именно в сравнении с другими спектаклями, более «приземленными». Но живя в Москве, я бы на него не пошел.

Усталая девушка, 19 лет:
— Спектакль понравился. Ждала от московского театра чего-то очень впечатляющего. Это и получила. Ни в чем не разочаровалась. Нельзя было взгляд отвести от сцены – это я о работе актеров.

Юноша 17 лет:
— Ни к чему не могу придраться. Два с половиной часа пролетели как один миг.

Обозвался славянофилом, 24 года:
— Это спектакль из разряда тех, которые смотришь без особого интереса, но который не можешь забыть потом много лет. Немного заметно было, как актеры с удовольствием показывают, какие они мастера. Что касается пьесы, тема очень ровная, ничего сверхнеожиданного не произошло, скорее, наоборот, предсказуемо. Достоевский глубже. Хорошая средняя европейская пьеса, Ибсен во всей красе. Психологизм, все такое. Но Достоевский все равно глубже. В европейской литературе очень мало произведений, которые показывали бы разные стороны души человеческой. Я о том, что характеры самых знаковых персонажей всегда паталогически прямолинейны. Западный человек – раб своего эго. Русский же по природе своей стремится вырваться из рабства своего эго. Я считаю, что в нынешнем виде спектакль вреден, поскольку культивирует именно эгоцентричное европейское сознание, которое тупиково по сути своей. Жалко, когда потрясающий профессионализм служит плохой идее.