С 29 января стартовала продажа билетов на спектакли XIX Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт», который пройдет в Могилеве с 20 по 27 марта. Основная программа в этом году включает в себя 17 спектаклей из трех стран: Беларуси, России и Казахстана. Рассказываем, что, где и когда будет представлено, а главное, о чем расскажут постановки, которые коллективы привезут на форум.
20 марта / 16:00 / Театр кукол
Пермский Театр «ВЕК ЖИЗНИ» (Пермь, Россия)
«НОСФЕРАТУ»
жанр: Странная комедия (16+)
автор: Николай Коляда
режиссер: Николай Коляда
продолжительность: 1 час 10 минут без антракта
язык спектакля: русский
«Носферату». Амалия Носферату пригласила в гости человека, чтобы отдать ему ненужные вещи. Оказалось, что отдает она ему всю свою жизнь. А может быть, это вовсе и не однофамилица знаменитого вампира, а прямой потомок? И расстается с чем-то важным, любимым? С каждым предметом связан памятный этап жизни. И старая ворона в клетке. И надежда найти мальчика-фокусника, который ловкими руками достанет из потайного кармана что-то и свершится чудо…
20 марта / 18:30 / Облдрамтеатр / большая сцена
Бюджетное учреждение культуры Орловской области «Орловский государственный академический театр имени Ивана Сергеевича Тургенева» (Орел, Россия)
«ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
жанр: не энциклопедия о любви в восьми картинах (12+)
автор: А.С. Пушкин
режиссер: Татьяна Дремова
продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом
язык спектакля: русский
Спектакль «Евгений Онегин» – это путешествие по страницам пушкинского романа, посвященным любви. Создатели спектакля не ставили перед собой цель пересказать весь роман, а сфокусировались на любовных линиях и переживаниях героев.
Как зарождается любовь? Можно ли ее объяснить и нужно ли пытаться это сделать? А признание в любви – приносит облегчение или наоборот? И, самое главное, как принять отказ и найти в себе силы пережить его? Эти и еще множество других вопросов задают себе герои романа, а вслед за ними и создатели спектакля. Опираясь на знаменитый пушкинский текст, артисты моделируют и проигрывают события главной сюжетной линии романа, пропуская чувства и переживания героев через себя. Режиссер сознательно не закрепляет за исполнителями конкретных ролей, что дает возможность каждому артисту побыть любым персонажем на протяжении спектакля и, тем самым, сделать хрестоматийные образы главных героев романа объемными, разнообразными, возможно даже где-то неожиданными. И найти как можно больше точек соприкосновения между героями Пушкина и нами, создателями спектакля и зрителями.
21 марта / 16:30 / Филармония
Заслуженный коллектив «Белорусский государственный молодежный театр» (Минск, Беларусь)
«ШИНЕЛЬ. ГОГОЛЬ»
жанр: хореографический спектакль (12+)
автор: по мотивам произведения Н.В. Гоголя «Шинель»
режиссер: по мотивам произведения Н.В. Гоголя «Шинель»
продолжительность: 55 минут
язык спектакля: русский
Каждый может родиться Акакием Акакиевичем Башмачкиным. Ведь вряд ли всевышний, затеявший эту лотерею, заранее знает, кто победит.
Мы рассказываем свою историю «Шинели» и Акакия, где первое – просто одежда, а второе – каждый из нас по очереди.
Примеряя роль «маленького человека» через образы современного мира, мы проводим параллели и много размышляем. Но главное, что хотим сказать, – в последних 20 секундах спектакля.
21 марта / 18:30 / Облдрамтеатр / большая сцена
Владимирский академический областной драматический театр (Владимир, Россия)
«ЧЕРНЫЕ ДОСКИ»
жанр: прогулки по жизни (16+)
автор: Владимир Солоухин
режиссер: Владимир Кузнецов
продолжительность: 1 час 40 минут
язык спектакля: русский
«Черные доски». Спектакль о поиске света и о духовном прозрении человека. Постановка посвящена столетию выдающегося русского писателя и нашего земляка Владимира Солоухина.
Однажды автору удалось увидеть процесс реставрации иконы, то, как с древней поверхности снимая слои потемневшей олифы, художники вновь открывают старинную живопись. Пораженный этим наблюдением Солоухин начинает исследовать собственную жизнь и как бы совершает попытку «реставрации собственной души» отыскивая в ней тот скрытый свет, который и есть обретение веры.
Спектакль создан по мотивам произведений разных лет, стихов и автобиографических очерков, но главной содержательной основой являются рассказы «Серафима», «Варвара Ивановна» и «Девочка на урезе моря».
22 марта / 15:30 / Театр кукол
Учреждение культуры «Заслуженный Коллектив Республики Беларусь «Могилевский Областной театр Кукол» (Могилев, Беларусь)
«ДОН КИХОТ»
жанр: спектакль-путешествие (12+)
автор: Евгений Шварц
режиссер: Олег Лабозин
продолжительность: 1 час
язык спектакля: русский
Режиссер Олег Лабозин представит спектакль для семейного просмотра по пьесе Евгения Шварца, написанной по произведению знаменитого романа Сервантеса.
Дон Кихот. Тот самый Рыцарь Печального Образа. И то самое путешествие с верным другом и оруженосцем Санчо Пансо.
Два товарища отправляются в это путешествие, чтобы спасти людей от злых волшебников, свирепых драконов и всевозможных гадких чудовищ. Но на своем пути они столкнутся с разными человеческими пороками – трусостью, алчностью, подлостью и даже с обычной неблагодарностью и издевательством.
И эти «ветряные мельницы» продолжают вращаться во все времена. И нагоняемый ими ветер стал настолько привычен, что возникает вопрос – а нужен ли нам «рыцарь на белом коне», нужен ли нам Дон Кихот?
22 марта / 17:30 / Облдрамтеатр / большая сцена
Государственный русский драматический театр имени Ф.М. Достоевского (Семей, Казахстан)
«ЧЕХОВ. ВОДЕВИЛИ»
жанр: трагикомедия (12+)
автор: А.П. Чехов
режиссер: Рача Махатаев
продолжительность: 1 час 50 минут
язык спектакля: русский
«Чехов. Водевили»... Уже в названии спектакля заложено противоречие: мудрый, тонко чувствующий Антон Павлович и вдруг – водевили? Но именно это столкновение трагического содержания и комичной формы создает особую энергетику новой постановки режиссера Рачи Махатаева и Русского драматического театра имени Ф. М. Достоевского. В основе спектакля – не самые известные произведения. Тем интереснее наблюдать за героями и их поступками, вызывающими тот самый парадоксальный чеховский смех, за которым скрывается человеческая боль. Вслед за Чеховым создатели постановки поднимают серьезную тему – потери смысла жизни, абсурдности бытия, но, как и писатель, делают это легко и непринужденно, ведь на сцене – водевиль, где музыка и танцы, порой, говорят больше, чем слова.
22 марта / 20:00 / Филармония
Областное государственное автономное учреждение культуры «Ульяновский молодежный театр имени Бориса Владимировича Александрова» (Ульяновск, Россия)
«ЗАВТРА БЫЛА ВОЙНА»
жанр: Драма (16+)
автор: Борис Львович Васильев
режиссер: Алексей Вячеславович Храбсков
продолжительность: 1 час 40 минут
язык спектакля: русский
Спектакль рассказывает о поколении, оказавшемся на пороге взрослой жизни в июне 1941 года. Герои еще не знают, что завтра все изменится, что очень многим осталось жить считанные дни. Они упоенно воюют с учителями, бунтуют, наивно влюбляются, плачут и смеются, веселятся, дерутся, озорничают и дерзят, но кажутся совсем еще детьми. Но как прежде уже завтра станет невозможно жить…
Поразительно, но пьеса не теряет своей актуальности. Роли школьников в спектакле исполняют молодые артисты Молодежного театра. Их эмоциональность и пронзительность вызывают чувство искреннего сопереживания героям, и порой из зрительного зала люди самых разных возрастов выходят со слезами на глазах.
23 марта / 17:30 / Театр кукол
Санкт-Петербургский театр юных зрителей им. А.А. Брянцева (Санкт-Петербург, Россия)
«КРАСАВИЦА»
автор: Тимур Кулов
режиссер: Тимур Кулов
продолжительность: 50 минут
язык спектакля: русский
К 80-летию Великой Победы театр приурочил премьеру спектакля «Красавица» в постановке Тимура Кулова. Это пронзительная история о том, как хрупкая женщина – смотрительница Ленинградского зоопарка спасает двухтонного бегемота в блокаду. Она совершает тихий подвиг, таская воду из канала, запаривая опилки в качестве корма и обнимая Красавицу во время налетов, потому что та боится обстрелов. В этой невыдуманной истории все пронизано большой любовью, которая оказывается спасительной для каждого из героев! Режиссеру удалось создать камерный, трогательный и в то же время креативный спектакль о пути из тьмы к свету, о надежде, о бесконечном стремлении к жизни.
23 марта / 19:00 / Облдрамтеатр / большая сцена
Государственное учреждение «Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский государственный театр кукол» (Минск, Беларусь)
«ХУТАР» (18+)
автор: паводле аповесці «Знак бяды» Васіля Быкава
режиссер: Яўген Карняг
продолжительность: 2 часа 10 минут без антракта
язык спектакля: белорусский
«Напэўна, чалавек такі ўжо ад прыроды, што адказвае дабром на дабро і не можа адказаць дабром на зло. Зло не можа спарадзіць нічога, апроч зла, на іншае яно не здольна»
Хутар галоўных герояў Сцепаніды і Петрака стаў месцам перапляцення жорсткіх рэалій вайны. У цэнтры сюжэта – гісторыя простых людзей, якія змагаюцца за тое, каб выжыць, і робяць складаны маральны выбар на мяжы жыцця і смерці. У гэтым выбары праяўляюцца ўсе адценні чалавечай душы, узнікаюць карціны з мінулага, дзе героі таксама павінны былі нешта вырашаць у складаных абставінах… І хутар становіцца адзіным маўклівым сведкам невыносных выпрабаванняў ды знакам нязломнасці чалавечага духу.
24 марта / 17:30 / Филармония
Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Театр «Школа драматического искусства» (Москва, Россия)
«ДЯДЮШКИН СОН»
жанр: драма (12+)
автор: Ф.М.Достоевский
режиссер: Глеб Черепанов
продолжительность: 2 часа 45 мин с антрактом
язык спектакля: русский
Марья Александровна Москалева – первая дама в провинциальном городке Мордасове, активная и способная не только на построение планов, но и на успешную их реализацию. Очередной прожект: срочно выдать замуж дочь – красавицу Зину. Да и жених появился – богатый и старый князь К. Сбудется ли мечта заботливой матери, если все мордасовское общество знает о задуманной интриге? Сюжет спектакля «Дядюшкин сон» только на первый взгляд кажется лишь занимательной комедией, поднимая вопросы о честности и нравственной чистоте.
Повесть Ф.М. Достоевского «Дядюшкин сон» – первая, написанная после пребывания автора в Омском каторжном остроге и военной службе в Семипалатинске. Сам Достоевский называл «Дядюшкин сон» вещицей «голубиного незлобия и замечательной невинности». Однако режиссер спектакля Глеб Черепанов видит в этом произведении гораздо больше.
24 марта / 19:00 / Облдрамтеатр / большая сцена
Могилевский областной драматический театр (Могилев, Беларусь)
«ЧАЙКА»
жанр: трагикомедия (16+)
автор: А.П. Чехов
режиссер: Камиля Хусаинова
продолжительность: 2 часа 40 мин с антрактом
язык спектакля: русский
– Пересказывать сюжет любой пьесы Чехова – то же самое, что пересказывать музыку… Большой пользы для читателя от этого не будет, потому как поэзия чувств в этом изложении сомнется, потеряет свою трепещущую красоту и превратиться в ворох сухих фраз, не достигающих сердца, – отмечает режиссер спектакля Камиля Хусаинова. – И, чтобы уберечь себя и Вас от этого, но все же не обминуть сюжет вовсе, приведу лишь краткую цитату Антона Павловича Чехова о пьесе «Чайка»: «…много разговоров о литературе, мало действия, пять пудов любви…». От себя же хочу добавить, что, несмотря на плавное течение внешнего действия в пьесе, нам важно было услышать ее стремительную внутреннюю динамику, ее юмор и ее надрыв, когда трагичное становится смешным и где веселье превращается в трагедию.
24 марта / 20:00 / Театр кукол
Гродненский областной театр кукол (Гродно, Беларусь)
«ПИКОВАЯ ДАМА» (16+)
автор: А.С. Пушкин, П.И. Чайковский
режиссер: Олег Жюгжда
продолжительность: 1 час 15 минут без антракта
язык спектакля: русский
В «Пиковой даме» Гродненского областного театра кукол переплетаются мотивы повести и оперы, но режиссер Олег Жюгжда находчиво и с юмором (благо пушкинский первоисточник дает для этого все основания) выходит из потенциально спорной ситуации, не посягая на либретто. Александр Сергеевич и Петр Ильич сами становятся героями спектакля, который развивается как своеобразная творческая дуэль между писателем и композитором. Извечное противопоставление знаменитых произведений превращается в параллельный драматический конфликт постановки.
25 марта / 17:30 / Облдрамтеатр / большая сцена
Учреждение «Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский государственный академический театр юного зрителя» (Минск, Беларусь)
«МАСТЕР И МАРГАРИТА»
жанр: фантастическая сказка для взрослых по одноименному роману М. Булгакова (16+)
автор: автор романа – Михаил Булгаков, автор инсценировки – Татьяна Самбук
режиссер: Татьяна Самбук
продолжительность: 1 час 40 минут без антракта
язык спектакля: русский
Белорусский государственный академический театр юного зрителя совместно с театральным проектом «ТриТформаТ» представляет фантастическую сказку для взрослых по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».
«Я тебе сказку расскажу. Была на свете одна тетя. И у нее не было детей, и счастья вообще тоже не было. И вот она сперва долго плакала, а потом стала злая».
(Мастер и Маргарита)
Однажды Маргарита в полном отчаянии признается себе, что готова продать душу дьяволу с надеждой узнать, жив ее возлюбленный или нет. Мысли измученной женщины услышаны – заветная мечта исполняется. Но можно ли повернуть время вспять, возвратить жизнь в том счастливом виде, в котором она некогда была?
25 марта / 19:30 / Театр кукол
Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры «Театр-студия «Небольшой драматический театр» (Санкт-Петербург, Россия)
«ЛАДА, ИЛИ РАДОСТЬ»
жанр: трагикомедия (16+)
автор: Тимур Кибиров
режиссер: Евгений Карпов
продолжительность: 2 часа 50 минут
язык спектакля: русский
«Лада, или Радость» – спектакль, жанр которого создатели условно обозначают как сказка для взрослых. На материале повести Кибирова (история собаки Лады, брошенной нерадивыми хозяевами зимовать в заброшенной деревне с тремя ее обитателями) режиссер и актеры создают зарисовку на общечеловеческую тему. Это почти притча о том, как в маленькой, забытой богом деревне, вдали от большого мира, течет жизнь людей с их горестями и радостями, ценностями и потерями. Работая традиционным для НДТ этюдным методом, актеры раскрывают биографию каждого персонажа гораздо шире, чем это прописано в книге, рисуют портреты маленьких людей большой земли: сердобольная старушка, экспрессивная продавщица сельпо, местный пьянчужка, потерявшийся выходец из средней Азии. А рядом с ними – видения из прошлой жизни главной героини – муж, сын... Через их характеры и взаимоотношения создатели спектакля говорят о таких понятиях, как взаимовыручка, благородство, благодушие, честность, смелость. Говорят о том, что даже в деревне в три дома есть смысл жизни, если человек кому-то нужен, если ему есть, кому отдать свою любовь. Спектакль создается в камерном пространстве, с участием малого количества актеров и впервые в НДТ – с профессиональной куклой (собака Лада, которую водит актриса Екатерина Кукуй), играющей заглавную роль в этой истории.
26 марта / 17:30 / Филармония
«Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство» (Орел, Россия)
«АННА. СНЫ»
жанр: драма (16+)
автор: по мотивам романа Льва Толстого
режиссер: Константин Мишин
продолжительность: 1 час 50 минут с антрактом
язык спектакля: русский
О романе Льва Толстого «Анна Каренина» толковали в газетах XIX века как о новой битве или речи Бисмарка. О нем спорили горячо, словно судьба Анны была делом, личным для каждого. И сегодня этот роман продолжает вызывать горячие споры.
Наш спектакль можно сравнить с системой направленных друг на друга зеркал. Наша задача – грамотно выставить «свет», чтобы не исказить даже полутона жеста или интонации, с помощью которых герои удивительно элегантно говорят о том, почему «все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему».
В спектакле две Анны. Мертвая Анна и Анна влюбленная ведут друг с другом диалог о том, стоила ли эта вспышка любви такой жертвы. На наш взгляд, «Анна. Сны» раскрывает именно трагедию Анны, которая в какой-то степени является трагедией всех женщин, живущих в мире страсти и поверхностных идеалов. Это рассказ о том, как гордыня, самолюбие и даже самокритика препятствуют вступить на путь к истинному счастью, как желание быть любимой мешает нам любить. Толстой не выносит Анне ни оправдательный, ни обвинительный приговор: что суд человеческий может сказать в момент, когда человек отправляется на суд Божий? Но невольно вспоминаются строчки Марины Цветаевой:
– Бог, не суди! – Ты не был женщиной на земле!
26 марта / 20:00 / Облдрамтеатр / большая сцена
Московский Губернский театр (Москва, Россия)
«ДАМА С СОБАЧКОЙ»
жанр: драма (16+)
автор: А.П.Чехов
режиссер: Алла Решетникова
продолжительность: 1 час 45 минут без антракта
язык спектакля: русский
Драма по одному из самых известных рассказов Антона Павловича Чехова – история о том, как курортный роман двух с виду благополучных людей нарушил весь ход их жизни. Дмитрий Дмитриевич Гуров заполняет свои дни обедами в ресторанах и поисками новых любовных приключений, цинично оправдывая свои пристрастия несчастливой семейной жизнью. И все шло бы и дальше по накатанной колее, не случись однажды встреча с женщиной, которая началась как курортный роман, но обернулась тем, что доселе было неведомо для обоих – любовью.
В спектакле Аллы Решетниковой эта история любви становится размышлением об обретении истинного себя. Встретив по-настоящему близкого человека, герои спектакля задают себе и нам вопрос: как принимать эту впервые в жизни случившуюся Любовь – как дар или проклятие? И как вынести это обрушившееся на тебя чувство, если оно приносит лишь горькое осознание пустоты, открывает несчастье всех прежних лет, прожитых без настоящей любви.
Вечная история про мужчину и женщину оборачивается горьким и сложным пересмотром прежней жизни, драматической попыткой вырваться из бесконечного ряда «не моих» событий, «не моих» людей.
27 марта / 18:30 / Облдрамтеатр / большая сцена
Муниципальное бюджетное учреждение культуры «Смоленский камерный театр» (Смоленск, Россия)
«ПИКОВАЯ ДАМА»
жанр: мистическая история (16+)
автор: Сценическая версия театра по мотивам повести А.С. Пушкина
режиссер: Петр Гарриевич Орлов
продолжительность: 2 часа 40 минут
язык спектакля: русский
Пушкинская «Пиковая дама» в прочтении главного режиссера Смоленского Камерного театра Петра Орлова – это красочный, стильный, наполненный оригинальной и красивой музыкой спектакль. Это сценическая фантазия, где драматическая история бедной девушки – воспитанницы старухи-графини, – неожиданно обнаружившей, что, казалось бы, влюбленный офицер с ее помощью проник в дом отнюдь не ради нее, причудливо переплетается с мистическим триллером. А созданная почти два века назад гением отечественной литературы повесть приобретает абсолютно сегодняшнее звучание.
В спектакле затронута острая тема распространенной в XIX веке в дворянской среде карточной игры как образа жизни. Но самое главное – это, конечно, Германн – персонаж, черты характера которого – строгий математический расчет, прагматизм, а также способность подчинять свои чувства разуму – роднят его с Наполеоном, чей феномен и чье появление на исторической арене тревожит умы уже не одно столетие.
Билеты можно приобрести в кассе драмтеатра, а также на сайте kinoteatr.megamag.by.
Телефон для справок – 65-52-34, касса – 65-66-04.
Ред.
