Могилёв. Утро 24 сентября. На Площади Звёзд хаотично собираются группки детей. Их голоса повсюду. У фасада кинотеатра яблоку негде упасть. На медиапроекторе — прикольные мультики: «рыжий утёнок бежит по зелёной траве...». Ребятишки хлопают в ладоши, взрослые добродушно улыбаются. Так начинался XII Международный фестиваль анимационных фильмов. На открытии «Анимаёвки» побывала Надежда Достанко.

Так уж сложилось, что «Анимаевка» остаётся в памяти не только благодаря фейерверку мультфильмов. В его программе — традиционные концерты, выставки, творческие встречи... Нынешний фестиваль, скорее всего, не станет исключением.

Программа фестиваля открылась театрализованным представлением. В кинотеатре «Чырвоная Зорка» ребятишек встречал всеми любимый Шрек. Вдоволь нафотографировавшись с заокеанским красавцем, счастливые дети продолжали культурно-массовый поход. Организаторы приготовили для них две интересные программы — «Новые сказки "Горы Самоцветов" и "Беларусьфильм" приглашает».

Всего у зрителей будет возможность познакомиться с шестью программами. К двум, уже названным, добавим «Мультфильмы России», «Представляет Украина», «Показывает Латвия», «Анимация стран мира». В общем и целом — 42 мультфильма, 24 студии, 16 стран.

С каждым годом «Анимаевка» всё масштабнее. В этом году в фестивале впервые примут участие мультипликаторы из Китая, Германии, Азербайджана. В статусе старожилов в Могилёв приехали режиссеры из Беларуси, России, Украины, Литвы, Латвии, Эстонии, Казахстана, Узбекистана, Грузии, Польши, Армении, Ирана и Франции.

Фестивальные номинации остались неизменными: «Лучший экспериментальный фильм»; «Лучший мультипликационный фильм»; «Лучший мультфильм для детей»; «Приз зрительских симпатий».

Как выразились бы журналисты ОНТ, «открытие фестиваля прошло в спокойной рабочей обстановке». Лучше не скажешь... Мультики помогли именитым гостям «Анимаёвки» отбросить взрослую «серьезность» и общаться запросто — со всеми на равных. Командовал парадом «Господин Художник», а одним из главных героев был Почтальон Печкин.

Веселились на открытии и детишки, и взрослые... Члены жюри забывали надевать маски беспристрастности, а операторы и фотографы забывали смотреть в объектив. Вокруг царила атмосфера «мультяшности»: одни удовольствия — ни проблем, ни тревог! Кроме, пожалуй, одной: выбрать и наградить лучшего. Но об этом — в субботу, 26 сентября. Как говорится, оставайтесь с нами...

Надя Достанко
фото автора

Вновь на площади Звёзд слышатся веселые песни и детский смех — это значит в город пришел настоящий праздник! 18 сентября открылся XI-й международный фестиваль анимационных фильмов «Анимаёвка — 2008»! Открывал мероприятие начальник управления культуры Могилёвского облисполкома Анатолий Синковец. Он рассказал, что в фестивале принимает участие 13 стран (впервые — Китай, Азербайджан и Иран). На протяжении двух «анимаёвочных» дней планируется показать около 100 фильмов. Они же будут демонстрироваться не только в городских кинотеатрах («Радзiма», «Чырвоная зорка», «Космос» и «Ветразь»), но и в агрогородках нашей области.

К поздравлениям, тёплым словам и напутствиям присоединились: Владимир Шишкин (специалист Департамента по кинематографии Министерства культуры РБ), Алексей Колесник (артист театра и кино Украины), Хамидрез Рамруди (второй секретарь Посольства Исламской республики Иран в Республике Беларусь), Юрий Цветков (председатель Республиканского общественного объединения «Белорусский союз кинематографистов») и Пётр Кривостаненко (директор студии анимации Республиканского унитарного предприятия «Национальная киностудия «Беларусьфильм»).

А начался праздник в 10:00 часов открытием выставки детского рисунка «Рисую любимый мультфильм», которая состоялась в кинотеатре «Чырвоная зорка». Начиная с 11:00 часов шумные мероприятия можно было заметить у всех городских кинотеатров. У «Космоса» выступали детские творческие коллективы нашего города, у кинотеатра «Ветразь» прошло театрализованное представление с участием Могилёвского областного театра кукол, в это время в «Родине» шла программа мультфильмов «Представляют страны Азии». Участие в торжественном открытии приняли центры внешкольной работы «Алые паруса», «Родничок», «Юный техник», «Юный флорист» и другие. На этих станциях можно было записаться в любой из кружков, а ещё полюбоваться поделками маленьких, но очень талантливых детей.

На площади не стихала музыка, было много школьников, родителей с малышами, бабушек и дедушек с внуками. «Анимаёвка» — это долгожданный весёлый и добрый праздник. Столько улыбок, хорошего настроения (несмотря на пасмурную погоду), сказочных персонажей, новых открытий и ожиданий — всё это возможно только на «Анимаёвке».

Вот и закончилась юбилейная «Анимаёвка». Закрытие фестиваля по традиции прошло в кинотеатре «Родина». Приятно, что почетные гости не остались без благодарности за участие. Лучшие же получили сувениры и золотые слитки.

Дипломами Х Международного фестиваля анимационных фильмов «Анимаёвка — 2007» жюри отметило:

• режиссера Сергея Рябова за яркий и талантливый дебют (фильм «Рыбка», ИД «Союзмультфильм», г. Москва);
• режиссера Марию Муат за блестящую игру персонажей (фильм «Снегурочка», студия «Анимос»;, г. Москва);
• режиссера Юрате Лейкайте за бережливое отношение к национальным традициям (фильмы «Пасхальное утро», «Масленица», студия анимации Литвы, г. Вильнюс);
• фирму «PLATIGE IMAGE» за превосходную программу фильмов «Молох», «Ковчег», «Искусство падения» (г. Варшава, Польша);
• режиссера Ирину Кодюкову за тонкое прочтение сказочной классики (фильм «Золотые подковы», студия «Беларусьфильм», г. Минск);
• режиссера Елену Петкевич за теплую и душевную атмосферу в пространстве кадров (фильм «Волшебная лавка», студия «Беларусьфильм», г. Минск);
• режиссера и художника Ингу Коржневу за тонкое и оригинальное художественное решение (фильм «Крошечка-Ховрошечка», студия «Пилот», г. Москва); — режиссера Назима Туляходжаева за глубокое и образное исследование взаимоотношений художника и власти (фильм «Птица», студия «Узбекфильм», г. Ташкент).

Специальные призы — «Хрустальный карандаш» и золотую пластину весом 5 грамм — получили:

• в номинации приз «Мастеру» — режиссер Алина Татарская (г. Москва);
• в номинации «Лучший экспериментальный фильм» — режиссер Харди Волмер за фильм «Тайное собрание» (студия «Нукуфильм», г. Таллин);
• в номинации «Лучший детский фильм» — режиссер Марина Карпова за фильм «Медвежьи истории» (студия «Пилот», г. Москва);
• в номинации «Приз зрительских симпатий» — режиссер Григорий Малышев за фильм «Ряба» (студия «А-фильм» г. Екатеринбург).

ГРАН-ПРИ фестиваля в номинации «Лучший мультфильм фестиваля», а значит не только «Хрустальный карандаш», но и золотая платина весом 10 граммов, досталась режиссеру Ивану Максимову за фильм «Дождь сверху вниз» (Фонд социально-культурных программ «Губерния», г. Москва).

«Великий мастер Александр Петров»… Так был представлен в программе юбилейной «Анимаёвки» показ фильмов обладателя премии «Оскар» А. Петрова «Старик и море» и «Моя любовь». Не скрою, зрителей в зале кинотеатра «Родина» оказалось не так много, как хотелось бы. В основном это были гости фестиваля, немногочисленная пресса. В чем причина полупустого зала, остается только гадать. Конечно, тот, кто не попал на показ, не сможет оценить потерю. Но, поверьте, таких сильных фильмов я не видела никогда.

Учитывая, что каждое мероприятие «Анимаёвки» сопровождалось вступительным словом, ожидалось некоторое знакомство, хотя бы словесное, с биографией, работами режиссера. Однако всё ограничилось лишь названием мультфильмов и их демонстрацией. Удивил же более всего тот факт, что год получения премии «Оскар» за фильм «Старик и море» почему-то обозначился как 2005, хотя, по всем известным мне источникам, было это в 2000 году.

Простим недоразумение организаторам и выясним сами, кто же такой Александр Петров? Почему его работы так любят и ценят во всем мире?

Обладатель многих кинематографических призов, а также лауреат Государственной премии России, родился в 1957 году в Ярославле. Рисовал с детства. Первую награду — фотоаппарат — получил в 5-м классе, за победу в конкурсе рисунков на асфальте. В 1976 году окончил Ярославское художественное училище, затем художественный факультет ВГИКа. Учился на Высших курсах сценаристов и режиссеров, где его наставником был известный мультипликатор Федор Хитрук. Как автор сценария и режиссер Александр дебютировал в 1989 году дипломным фильмом «Корова» по рассказу Андрея Платонова. Затем по рассказу Федора Достоевского снял анимационный фильм «Сон смешного человека», а по одной из русских легенд — «Русалку».

Мультфильмы великого мастера потрясающие. Ещё бы! Ведь рисует он их собственноручно: масляными красками прямо под камерой пальцами наносит на стекло. И никаких компьютеров! Неудивительно, что его мультфильм «Старик и море», снятый по известной новелле Хэмингуэя, стал лауреатом множества международных фестивалей и получил «Оскара».

Работать над «Стариком» Петрова пригласили в Канаду. Предложили лучшее современное оборудование и помощь лучших аниматоров. На оборудование он согласился с трудом, а от помощи отказался. Для мультфильма сделал 29 000 рисунков. Помогал лишь один человек — сын Дмитрий.

Если говорит о сюжете мультфильма, он о дружбе маленького деревенского мальчишки и старого рыбака Сантьяго, который уже много недель подряд приплывает без улова. Наконец принимает решение: уйти за добычей далеко-далеко в море и без неё не возвращаться. Только так старый рыбак сможет вернуть себе уверенность и самоуважение.

Рано утром он прощается со своим маленьким другом, с родным берегом, который видит, возможно, в последний раз, и растворяется в темноте морских вод. Удача приходит к рыбаку. В его снасти попадается гигантская рыба. Двое суток продолжается их поединок, но рыба не сдается и тянет Сантьяго все дальше и дальше в море. Но старик убеждает себя в том, что упорство и сила духа — это то, что принесет ему победу.

«Моя любовь» — 26-минутный фильм, снятый по прозе Ивана Шмелева. Рассказывает о смятении чувств 16-летнего гимназиста, который никак не может разобраться ни в своей тяге к милой горничной, ни в романтическом восхищении соседской дамой. Мультфильм поражает реалистической точностью изображения и легкостью живописи, проникнут откровенной чистотой в отношениях, чувствах.

Уверена, тот, кто хоть раз видел работы Александра Петрова, ни с кем его не спутает. Буквально рисуя кончиками пальцев на стекле, он создает удивительный, трепетный, прозрачный мир, мир спокойствия, любви и надежды.

Юбилейная «Анимаёвка» подарила могилевчанам не одну яркую, запоминающуюся встречу с талантливыми людьми. Елена Дубровская, актриса русского драматического театра им. Горького, возможно, не так известна и узнаваема, как Наталья Крачковская, Ксения Ситник. Однако, без сомнения, у этой молодой, веселой и жизнерадостной девушки всё впереди, ведь она обладает прекрасными сценическими и вокальными данными. В этом смогли убедиться зрители, принявшие участие в творческой встрече под названием «Поем вместе», которая проходила в кинотеатре «Родина».

Хотя общение продлилось недолго, всего минут 15, собравшиеся получили заряд хорошего настроения на весь оставшийся день. Детвора с удовольствием подпевала актрисе, исполняющей известные песенки о Маленьком Принце, Буратино, северном олене, который может унести в Страну Олению. А родители после встречи подходили к Елене со словами благодарности за чудесное выступление. Я же в свою очередь захотела узнать поподробнее о жизни актрисы, её успехах и личной жизни.

— Елена, у тебя в семье есть ещё актеры?

— Нет. Я единственная такая.

— А как же ты оказалась тогда в театре?

— Я не собиралась быть актрисой. Хотела стать учительницей, как мама. Хотя на сцене лет с десяти: при театре музыкальной комедии работала студия, в которой занималась. А в десятом классе пришли педагоги из этого же театра, сейчас он называется Государственный музыкальный театр, и организовали театральный класс. Получалось, одновременно училась и играла в детских спектаклях. Все-все думали, что пойду работать именно в театр музкомедии. Но так не получилось. Поступила в Белорусскую государственную академию искусств и по распределению попала в драматический театр им. Горького. Однажды мне позвонила режиссер все того же театра музыкальной комедии, Анастасия Гриненко, и сказала: «Лена, мне нужен Буратино. Приходи с нового сезона и играй». Меня ввели в спектакль «Буратино.by», который впоследствии взял приз в номинации «Лучший детский спектакль» на III Международном театральном фестивале «Золотой Витязь», а я была отмечена за роль Буратино.

— Наверное, это твоя самая любимая роль?

— Наверное, да. Прежде всего потому, что она дала мне путевку в жизнь и узнаваемость.

— Елена, наверняка есть такой момент, выход на сцену, который запомнился больше всего.

— Таких моментов было очень много. Жизнь у меня настолько бурная: каждый день звонки, мероприятия, яркие впечатления. И очень хорошо, что их много, этих запоминающихся моментов.

— Тогда, наверное, самый яркий — это первый выход на сцену?

— Действительно, его я запомнила навсегда, мой первый выход на сцену театра музыкальной комедии. Спектакль был достаточно интересный: совместный англо-белорусский проект «Волшебник». Шел он на трех языках: английском, белорусском и русском. Я играла Снегурочку. Помню, как спускалась по лестнице, дрожащими ногами шагала ступенька за ступенькой. Это была самая запоминающаяся лестница в моей жизни.

— Ты такая маленькая, как Дюймовочка. А не мешает ли это в жизни, работе?

— Я уже привыкла, что не такая, как все: мой рост — 158 см. Сначала было трудно. Когда первый раз поступала в академию, не взяли именно из-за роста. Набрали достаточно высоких девчонок, и я осталась неудел. В следующем году поступила и была самая маленькая на курсе. Сейчас уже не комплексую по-поводу внешности. Для меня находятся роли и в кино, и в театре. А вообще говорят, маленькая собачка — до смерти щенок. Думаю, так оно и есть. Хотя в такой маленькой Лене Дубровской много требовательности к себе, к другим, много трудолюбия, упорства, дисциплины как внешней, так и внутренней. Возможно, именно за счет маленького роста и воспитались такие качества характера.

— Говорят, что высокие девушки созданы для работы, а маленькие, для любви. Как у тебя складывается личная жизнь?

— Я ещё не замужем и пока не собираюсь, хотя… Наверное, должен придти мой Маленький Принц. Может быть, он не будет таким маленьким, как я: всегда мечтала о высоком муже. Но здесь не важен рост. С нашей профессией достаточно сложно находиться вдвоем. Мне нужен человек, который будет понимать меня, мою профессию, поддерживать, помогать: действительно станет опорой в жизни. Пока такая опора — это моя семья: мама, папа и сестра. Я их обожаю и всегда с радостью возвращаюсь домой.

— Знаю, что в Могилеве ты не первый раз. Город нравится?

— Впечатления прекрасные. В Могилеве я уже четвертый раз. Впервые приезжала сюда с театром им. Горького на гастроли и играли в вашем великолепном драматическом театре. Второй раз оказалась здесь с Президентским оркестром Республики Беларусь в рамках республиканского тура «Майскими короткими ночами», посвященного 60-летию освобождения Беларуси. Прошлогодняя «Анимаёвка» была третьим моим визитом. И четвертый — в этом году.

— Что-то хочешь сказать напоследок?

— Конечно же! Спасибо всем организаторам «Анимаёвки» за то, что они меня нашли. Замечательно, когда тебя знают и приглашают на такие чудесные фестивали.

Четвертый день  Могилев принимает фестиваль анимационного кино «Анимаёвка». Однако официальное открытие, собравшее в кинотеатре «Родина» не только участников феста, многочисленную прессу, но и почетных гостей, прошло лишь вчера.

Торжественной части предшествовала пресс-конференция, где журналисты услышали немало слов благодарности в адрес организаторов «Анимаёвки». Так Стиебра Розалия, режиссер студии «Даука» (Латвия), выразила восхищение настойчивостью устроителей. «Сначала мы воспринимали фестиваль не очень серьезно, как шутку, — заметила гостья. — Но сейчас приклоняемся перед организаторами. Я, как кинорежиссер, даже немного завидую белорусским аниматорам. И очень рада, если мои фильмы попадают в конкурсную программу. Вы как бы идете впереди создателей мультфильмов, организуете аудиторию, говорите аниматорам: вот дети, вот экран, где же ваши фильмы? Думаю, мы немного в долгу у фестиваля, ведь не создаем достаточного количества хороших детских фильмов.

Из года в год «Анимаёвка» расширяет свои масштабы и географию. По словам Андрея Бычкова, генерального директора КУП «Могилевоблвидеопрокат», нынешний фестиваль пополнился тремя новыми участниками: Сербией, Грузией и Польшей. И если изначально конкурсная программа состояла из 12 мультфильмов, на этот раз жюри пришлось нелегко: из 120 представленных работ нужно было отдать предпочтение лишь 40. Отбор проходил по определенным критериям. «Наш фестиваль немного отличается от других, — пояснил Андрей Николаевич. — Взрослые и дети непосредственно общаются с создателями мультфильмов. Поэтому мы подбираем не просто фестивальные фильмы, а делаем так, чтобы было интересно зрительской аудитории».

В свою очередь Сречко Джукич, Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Сербия в Республике Беларусь, отметил, что примерно в это же время в прошлом году он встречался с организаторами фестиваля в этом же зале. «Тогда мы проводили дни сербского кино в городе Могилеве и обещали, что наша страна обязательно примет участие в юбилейном фестивале. Обещание выполнили. Теперь, надеемся, будем приезжать постоянно, если, конечно же, пригласите».

Максим Буданов, директор департамента по кинематографии Министерства культуры Республики Беларусь, подтвердил, что фестиваль с каждым годом набирает обороты: с мэтрами анимационного кино конкурирует молодежь. «И это очень хорошо. Хорошо тем, что мы может общаться друг с другом, делиться опытом, видеть, что происходит у соседей". Максим Александрович рассказал журналистам, что белорусская программа на нынешнем фестивале представлена четырьмя мультфильмами: «Волшебная лавка», «Мюнхаузен в России», «Золотые подковы» и «Приключения реактивного поросенка». «Все эти работы достойные, брали высокие призы на иных фестивалях. Надеюсь, что каждый, кто увидит творчество наших кинематографистов, порадуется».

Как же можно не радоваться, если в списке фильмов, представленных на фестиваль, кроме знакомых по иным конкурсам работ, много «свежих». «Как удалось организаторам заманить их на "Анимаёвку"? — удивился Михаил Тумеля, режиссер студии анимации "Беларусьфильм". — Но конкурсная борьба, призы — дело вторичное. Самое главное — фильмы, возможность аниматоров и их творений встретиться со зрителем. Смысл искусства не в том, чтоб творец хорошо заработал, получил домик на Канарах или какой-нибудь остров, а в том, чтоб по улице ходило меньше дикарей. Уверен, если дети будут встречаться с хорошими фильмами, видить их, любить, восхищаться, переживать за героев, цель фестиваля будет достигнута».

Прогресс заметен. О фестивале многие знают, приезжают специально на праздник мультфильма. Традиционно проходит конкурс рисунка. «Если раньше дети рисовали покемонов, страшилок, знали только диснеевские мультики, сейчас изображают рыцарей, дюймовочек, узнают белорусских аниматоров, — порадовался Андрей Бычков.

Есть и проблемы. «Несколько лет назад у нас были и французские мультфильмы, и мультфильмы других стран, — рассказал Андрей Николаевич. — Но, к сожалению, технически мы не готовы к этому. Ведь нужен синхронный перевод, чтоб зритель тоже смог посмотреть конкурсные работы, оценить их по достоинству».

Сегодня в могилевских кинотеатрах демонстрируют русские полнометражные анимационные фильмы. В кинотеатрах — аншлаги. А как же белорусские? «На следующий год мы запланировали выпуск совместного с Россией полнометражный фильма, — поделился планами Петр Кривостаненко, директор студии анимации «Беларусьфильм». — Далее в проекте мультфильм в системе 3D — мультипликация сложная. Думаю, через пару лет, когда завершим новое помещение студии, завезем новую аппаратуру, возьмемся и за это. Сейчас Александр Ленкин, режиссер нашей студии анимации, буквально в четвертом квартале текущего года выпускается с мультфильмом «Плюс и минус». Это будет пробный вариант будущего полнометражного фильма. На фестиваль же мы представили 8 серию уже ставшего сериалом мультфильма «Приключения реактивного поросенка».

Торжественное открытие юбилейного фестиваля началось с вручения почетной грамоты Министерства культуры самому активному организатору «Анимаёвки» Андрею Бычкову. Право же перерезать ленточку в виде кинопленки предоставили Федору Михеенко, заместителю председателя Могилевского горисполкома и Анатолию Синковцу, начальнику управления культуры Могилевского облисполкома.

В правдивости афоризма, утверждающего, что талантливые люди — талантливы по всем, зрители убедились, когда на сцену вышло жюри фестиваля. Под бурные рукоплескания восторженной публики Михаил Тумеля, без стеснения, задорно играл на балалайке и пел о бычке, индюшке и других домашних животных. В то же время на заднем фоне Нестерка, традиционный белорусский герой-весельчак, лихо зажигал в народном танце с Розалией Стиебро.

Под занавес мероприятия в зал внесли праздничный торт. А участники фестиваля, еле вместившиеся на сцене кинозала, аплодировали внезапно вспыхнувшему фейерверку и взлетевшему ввысь конфетти.

В кинозале кинотеатра «Чырвоная Зорка» не было свободных мест, когда Ксюша Ситник появилась на сцене. Зрители, в большинстве своем школьники младших классов, с удовольствием подпевали в такт знакомой «Простой песенке» и хлопали, не жалея ладошек.

Организаторы юбилейного фестиваля анимационного кино «Анимаёвка — 2007» решили порадовать ребят и пригласили в Могилев победительницу детского конкурса «Евровидение — 2005». Поддержать Ксюшу на сцене решила мама, которая вместе с дочкой «сражалась» с многочисленными вопросами зрителей, отец же скромно стоял в сторонке возле сцены. Детей интересовали мельчайшие подробности жизни звездочки: любимые цветы, песня, исполнитель, одежда, имя любимого мальчика, дата рождения и даже номер телефона… Автору лучшего вопроса был приготовлен сюрприз: плакат и диск с песнями.

Легкость общения между дочкой и мамой удивляла. Причем последняя признавала, что чадо переросло её популярность. «Когда жили в Мозыре, часто выступала, меня знали практически все в городе. Ксюша подросла, и я решила отдать её в гимназию, куда устроить ребенка было практически невозможно из-за престижа учебного заведения. Когда дочку приняли, все спрашивали:

— А кто такая Ксюша Ситник?

— Да это дочка Светы Стаценко!

— А….Светы Стаценко!.. Знаем-знаем…

Теперь история другая. Звонок по телефону.

— Света Стаценко слушает.

— Света Стаценко?.. Ой, а мне нужна мама Ксении Ситник…

— Вот так бывает, — заметила Светлана.

Взять у артистки автограф было практически нереально. В фойе кинотеатра выстроилась такая очередь, что конца не было видно. Правда первое, что сделала Ксюша после мини-концерта, оставила памятную запись в звездной книге КУП «Могилевоблвидеопрокат».

Сегодня кинотеатр «Чырвоная Зорка» примет ещё одну звезду — актрису российского кино Наталью Крачковскую. Встреча обещает быть интересной. Тем более что имя гости говорит само за себя.

Немало людей толпилось возле входа в «Чырвоную Зорку», когда на темно-малиновом микроавтобусе подъехала известная актриса российского кино Наталья Крачковская. Аплодисменты, восторженно-ждущие взгляды, вспышки фотоаппаратов… Впрочем, к прессе и множеству поклонников Наталья Леонидовна давно привыкла и спокойно прошла в фойе кинотеатра, ни на кого не обращая внимания.

Отрывок из комедии Леонида Гайдая «12 стульев» с участием актрисы подготовил зрителей к такому же увлекательному разговору. Публика встречала Наталью Леонидовну стоя. А та, в свою очередь, прекрасно понимая, что публике интересны основные моменты её жизни, особенно творческой, взяла инициативу в разговоре на себя.

— Садитесь-садитесь…Я тоже сяду. А то годы всё же, — первые слова Натальи волшебным образом создали в зале немую тишину. — Меня по приезду в Беларусь обычно спрашивают: вы первый раз в нашей стране? Но как же я могу быть первый раз, когда снималась в 12 картинах киностудии «Беларусьфильм»? А вообще, это на верху, возможно, делят. Я же не делю. Все мы дети одной земли, у нас один корень — славянский.

Коротко рассказав о своих родителях, Наталья Леонидовна заметила, что мать категорически не хотела, чтоб дочь пошла по её стопам — стала актрисой.

— Это зависимая профессия, пояснила мама. Не мы выбираем, нас выбирают. Я конечно дала слово матери, но не сдержала. Подала документы во ВГИК. Тогда поступить было просто нереально — 257 человек на место. Когда подавала документы, принимающая дамочка сказала: «Ты же не сможешь сыграть всё, например, Джульетту. Куда тебе! Ты ведь актриса только характерных ролей». — «А я не хочу играть Джульетту. Хочу играть Матрену» — ответила я. Документы приняли. Тогда Белокуров набирал свой курс. Я выхожу на сцену и объявляю: «Диалог Ивана-Дурочка из сказки «Конек-Горбунок». Все рассмеялись. Но я настолько вошла в роль, знаю, это подкупает, что меня приняли без экзаменов.

Тут случилось несчастье — автомобильная катастрофа. И я слепая почти полтора года. Учиться не смогла. Играла долгое время в массовке. А потом съемка картины «Битва в пути», замужество, рождение сына. Я думала, что навсегда покончила с карьерой актрисы.

Но однажды звонок: «Леонид Гайдай приглашает Вас попробоваться на роль мадам Грицацуевой в фильм по роману «12 стульев». Беру книгу и читаю: «Мадам Грицацуева — женщина необъятных размеров с арбузными грудями». Просто взбесилась! Была злая, как сто китайцев. Но на пробы пришла. Проблема: во что меня одеть. «Таких размеров нет» — сказала мне Зина-костюмерша, сама похожая на платяной шкаф. Однако нашли какое-то платье сливового цвета с замком сзади. Естественно, оно на мне не сходилось. Зина нашлась: «Сейчас зашнуруем!». Но так выходить на съемочную площадку, с открытой спиной, куда годится. Дали платок, парик, загримировали…

Выхожу… Несут симпатичного парня, который прижимает к груди гитару, как ребенка, и смотрит испуганный только в одну точку. Режиссер говорит: «У вас только три дубля попробовать. Больше мы не делаем. Он поет, вы — соблазняете». Первый дубль. Слышу не пение, а какой-то короткий вопль. И все. Дубль закончен. Не успела даже опомниться. Второй — то же самое. Понимаю, что остался последний шанс. Дубль третий. Встаю, сбрасывая платок, и приглашаю героя на танец. Спина, при моих-то размерах, остается открытой! Оборачиваюсь — у камер никого нет, все лежат и хохочут. После было ещё около 18 Астапов. А вот мадам Грицацуева осталась раз и навсегда.

Везде ходили слухи, что вот, мол, повезло Гайдаю, такую актрису нашел. Но мне лично ничего не говорили. И вот премьера. Сшили кримпленовое платье. Жара дикая. Сижу в сторонке, никто не обращает внимания. После окончания фильма всех артистов приглашают на сцену, а меня забыли. Обидно… стою… реву… Думаю: «Ну хоть бы про меня вспомнили». Но тут Леонид Иович зовет меня на сцену и говорит: «Хочу представить вам новую звезду российского кино — Наталью Крачковскую». Зал встает. После премьеры вся пресса была только возле меня.

Не забыла Наталья Леонидовна и о казусных историях во время съемок моментов с газетами, транспортером во все том же фильме «12 стульев», о том, как перелазила через балконы пятого этажа в киноленте «Иван Васильевич меняет профессию». Чем больше зрители слушали актрису, тем больше влюблялись в её живую, характерную, завораживающе-задорную манеру рассказа. Не удивительно, что вопросов у собравшихся оказалось довольно много.

— Многие актеры запели. А вы не хотите петь на сцене?

— Я пою дома…для семьи. Когда очередной раз пела, сын спросил: «Когда же ты снова уедешь в командировку?». А вообще, считаю, что для того, чтобы выйти на сцену, нужен голос. А не так, как сейчас: вопят, орут и дрыгаются. Пения никакого я там не слышу. Я сама певицей никогда не буду, жалею своего зрителя.

— Какое у Вас любимое блюдо?

— Я всеядная и прирожденный кулинар.

— Планы на будущее?

— Не болеть.

— Поделитесь секретом семейного счастья.

— Главное — уметь прощать, обходить острые углы. В первую очередь это касается женщины. Так как женщины, даже самые молодые, умнее мужчины. Женщина по-природе — змея. Потому и мудрее. Прощайте мужчинам слабости. А ещё важно любить по-настоящему и быть хорошими друзьями. Ведь когда любишь, ничего не видишь.

— Ваш любимый цветок?

— Солнечная ромашка.

— А что любите делать на даче?

— Ничего не люблю делать. Каждый должен заниматься своим делом. Не стоит уродовать землю, если, как я, делать толкова ничего не умеешь. Лучше пригласить специалиста.

— Поделитесь рецептом фирменного блюда?

— Сейчас осень. Поэтому рецепт о лисичках. Промыть грибы, просушить, положить на горячую сковородку. Подождать, пока немного потомятся в собственном соку. Добавить масло, лук, зелень, перемешать, и положить всё в пищевой пакет. В новогодний день открываем, разогреваем и подаем к праздничному столу. На улице зима, а дома пахнет лесом. Кстати, просто промыть лисички и положить в пакет — совсем не вкусно!

— Как удается сохранить бодрость и остаться такой же обольстительной?

— Просто всегда нужно верить в себя. Я всю жизнь была толстухой, веселой, заводной. И всегда вокруг было множество мужчин. Поклонников и сейчас — хоть отбавляй!

— Вы состоялись как мать, как жена. А какая вы бабушка?

— Я замечательная бабушка! Как-то сказала внуку Вове:
— Главные правила в наших отношениях: не врать, не хамить, не кричать. А он спрашивает:
— А любить не надо? Тогда не люблю!
— Тогда и я тебя не люблю!
— Насколько не любишь?
— На 2/3.
— Ты сума сошла? От этой суммы столько отнять?
Внук привык, что даю ему энную сумму денег. И то, что от неё отнимут 2/3 — для него недопустимая мысль. А однажды пришел с синяком. Оказывается, кто-то сказал плохо про его бабушку. Когда спросили, почему подрался, ответил: «Никто не смеет говорить о моей бабушке плохо! Она самая лучшая на свете!»

— Как же это Вы согласились на короткую стрижку в фильме «Иван Васильевич меняет профессию»?

— А я и не соглашалась. Если бы постригли, вся съемочная группа ходила бы лысая. На мне просто было два парика.

 — Какой фильм Вас больше всего изменил?

— Меня фильмы не меняют. Это я меняю фильмы!

 — Какой самый счастливый день в вашей жизни?

— День рождения моего сына. Рожала очень трудно, почти с клинической смертью.

 — Как относитесь к разновозрастным бракам? Сейчас ведь модно: жене 60, а мужу 25!

— Это кто-то на что-то намекает? Дурь всё это! Сначала в диковинку. Но через пять лет молодому человеку надоест. И останется бабушка плакать у разбитого корыта. Но мне это не грозит!

 — Любимый режиссер?

— Конечно же Леонид Гайдай, любимый и неповторимый!

 — А правда ли, что у Вас в детстве было прозвище Картошка?

— Правда. И я на него совсем не обижалась, потому что в детстве была очень хорошенькая. Просто разбила как-то нос и долго ходила с распухшим…

Общение Натальи Леонидовны с публикой было настолько открытым и увлекательным, что никто и не заметил, как пролетело время. Прощаясь с могилевчанами, актриса дала автографы только самым аккуратным: на простых, «вырванных неизвестно откуда» бумажках отказалась расписываться, объяснив, что всё равно потеряются.